说起李沁，你会想到她的什么角色？

有人会想到，那个“落在烂泥里的玫瑰”的元淳公主，跪着苦求燕洵留下；

还有人会想到，那个妩媚风情一生坎坷、被村民唾弃的田小娥；

最出圈的莫过于，《庆余年》中“神仙派来”的“鸡腿姑娘”……

这些角色够出彩了？

不不不，还不够。

比起上面说的，晨晨更愿意重点圈出李沁即将收官的一部剧中的角色，它就是——

《锦绣南歌》中的沈骊歌。

如果说之前李沁的许多角色只是演得好，那么沈骊歌这个角色是演对了！

此话怎讲？

咱们不妨先从李沁最火的《庆余年》讲起。

想必看过《庆余年》的很多人都有这种体会，“鸡腿姑娘”作为剧中范闲的“正室”，妥妥的女一，但风头却都被女配给抢了。

似乎除了“鸡腿”，还真没有什么其他的记忆点，引得某乎都发布了这样的疑问：

“戏红人不红，为什么《庆余年》都带不红李沁？”

讲真，“鸡腿姑娘”人淡如菊的人设本就很平，再加上戏份确实不多，角色不出彩有先天的原因。

那么，李沁就一点锅都没有吗？

也不是。

当初猫腻写这本书，心中的林婉儿原型可是林依晨，而李沁演得是温婉沉稳有余，可爱灵动不足。

不论是她与范闲打闹，还是嘟嘴、吐舌卖萌，这些戏份李沁演出来都有种别扭感。

可以说，爆火的《庆余年》中的林婉儿一角实际上并非与李沁%适配。

而这侧面说明，李沁并非是什么角色都能演的“剧抛脸”。

演员不是万能的，不是“剧抛脸”不是问题，关键得找准方向——

而沈骊歌一角，简直把李沁的优势发挥到最大。

首先，从李沁的外表和气质来看。

内眼角尖锐、鼻子略长、脸型略方的李沁，聪明中透露着倔强坚毅。

而下垂的眼尾，笑不开的表情，配上瘦小的身板，疏冷中又带着一丝凄苦。

回顾李沁演艺生涯的高光时刻，你有没有发现元淳、田小娥这两个角色有什么共同点？

倔、惨、虐，都是哭戏。

命如纸薄，经历坎坷，剧中的李沁眼泪说来就来，哭得人心肝儿颤，越狼狈越美。

其实，哭戏一直是李沁的强项，而沈骊歌这个角色简直是为她量身定做。

自小与父母失联，流落在外，被杀手组织培养长大的沈骊歌，整部剧简直都是在虐她。

一开始准备杀刘义康，结果刺杀失败，骊歌眼睁睁看着闺蜜为救她而死在眼前，隐忍哭。

之后好不容易与男主四哥心意相通，骊歌却因为赐婚得与他相忘于江湖，惜别哭。

而准备在大婚之夜杀了“昏庸”的监国刘义康，却发现对方竟然是心系天下的“老头儿”，骊歌世界观又崩了，愧疚哭。

好不容易救活了被自己重伤的康康子，身世真相大白的骊歌，刚认的父兄又被仇家杀死，痛心哭。

最后，风风雨雨之后，该谈一场甜甜的恋爱的“康定情歌CP”，却阴阳两隔，就义哭。

全剧53集，有三分之一的时间都让歌歌子花式流泪，编剧没有心！

可以说，又惨又虐的沈骊歌不仅气质与李沁贴合，更让她擅长的哭戏得到尽情地展现。

如果说仅仅是符合自身的角色，对于演员来说多少有点呆在安全区，对于观众来说也不够惊艳。

而“美强惨”的沈骊歌更进一步发展了李沁的“飒”，实现了角色与演员互相成就。

身为朱雀盟的杀手，骊歌游走在正邪之间，千人千面。

先是扮成舞姬与陆远合谋，舞姿妖娆，美艳动人。

之后在沈家潜伏时，表面是个与弟弟打闹、孝敬双亲的好女儿，实际上常常斗篷一戴、一身黑衣，化身侠女，深入贼窝。

在嫁入宫廷之后，更是与后宫斗、与臣子斗，甚至披甲上阵，与刘义康共战沙场，一副巾帼之姿。

面对沈乐清三番四次的陷害，骊歌人狠话不多直接一个耳刮子上去，打得你满地找牙，一言不合就锁喉，解气！

不论是在沈乐清意图毒害骊歌之时，骊歌早有先觉，暗中观察，企图抓她个人赃并获，来一场铁证如山；

还是父兄被陆远余部杀害，骊歌迅速跑到犯罪现场搜寻证据，推理出行凶者乃王勉……

女主不再是“圣母白莲花”，而是智勇双全、杀伐决绝的“大女主”。

武功超群的骊歌飞檐走壁，单挑反派BOSS，突破小兵包围，打戏带感有力，行云流水的动作戏对于李沁来说也是个突破。

男女主角互换了剧本，平时与两个侍女互称姐妹，左拥右抱收后宫，“攻气”十足，也难怪许多网友说：

“我对李沁路转粉了。”

“第一次看古装剧爱上女主了。”

角色对演员的增益也就是如此吧。

其实，伴随着李沁逐渐走入大家的视野，正如前面说的，一个问题也常常与她相伴随。

“李沁为什么就是不红？”

看似在吐槽她的背后，其实背后隐含着大家对她实力的肯定和一丝着急——

人美、演技好的李沁，就应该爆火。

从上面提到的她饰演的角色也可看出，李沁引起大家的